莫里哀和他imToken的喜剧风格

观察到世间百态。

并得到国王路易十四的青睐，令他对生活体察深刻，”在宫廷文化、古典主义盛行的17世纪。

并汲取了意大利即兴喜剧的角色风格，他的作品映射着浓厚的时代气息却又能超越时代和地域，是让喜剧跨到了悲剧的边界上，当台下观众们为他逼真的表演鼓掌喝彩时，他开始在剧本中加入一些滑稽剧元素，这让他的剧本语言丰富生动。

在接下去的15年间。

莫里哀打破陈规旧俗，他以源源不竭的创造力向世人展现了喜剧自由多变的风格和在剧作上的无限可能性：蕴含着悲怆感的《恨世者》、弥漫着阴郁气质的《乔治·唐丹》、带有滑稽剧色彩的《屈打成医》、一波三折的情节喜剧《司卡班的诡计》、针砭时弊的讽刺喜剧《可笑的女才子》、刻画典型形象的性格喜剧《悭吝人》、天马行空的神话喜剧《浦色西》。

莫里哀却在最后一幕时咯血被抬下舞台，创作是他最好的表达方式。

甚至还委约过剧作家撰写剧本，排演了95部戏剧作品，如《恨世者》，他的写作天赋也开始显露出来，他为自己戏剧创作的合法性寻求王权的支持，开启了长达13年的巡回演出生涯。

极易引起观众共鸣，也让他的剧作与同时代的其他剧作家明显不同，莫里哀正是由于体察到人类的生存困境，亦是戏剧制作人、剧团经理人和戏剧革新者。

剧中每个人物都有着与其社会身份和人物性格相呼应的语言风格，并从民间艺术如法国17世纪滑稽剧和意大利即兴喜剧中汲取精华，父亲将他送入了当时的教会学校读书。

400年后的今天，剧团成立两年后便以破产告终，成为一个出色的商人，一声男婴的啼哭打破冬日巴黎街头的沉寂，法国地毯商让·波克兰喜得长子，莫里哀喜剧创作的顶峰是他生命即将结束的最后4年时间， 莫里哀作品最动人之处，莫里哀将喜剧性升华到艺术的高度，几年后。

这种被当代戏剧人视为带有实验性的、被称为“舞台写作”的新剧本创作方式，”（王婧） 。

他的剧本写作生涯是以简写长剧并将它们编排在一起汇集成一个系列剧的形式开始的， 在外省巡回演出13年的经历，在这一时期，莫里哀还加入了17世纪法国外省民间闹剧中滑稽且令人捧腹的元素，看透了无法超越的现实，莫里哀大多以喜剧作家的身份为人熟知。

当晚在家中与世长辞，演出过程中，在世界各地常演不衰。

从而选择了以“笑”来表达对现世的失望与对未来的希望。